Mit seinen sinnlich-ästhetischen Naturarbeiten, die sich zwischen skulpturalem Bildwerk und bildhafter Skulptur bewegen, greift Johannes Domenig kritische Themen des öffentlichen Lebens auf. Subtil verarbeitet er in seiner aktuellen Ausstellung bombardement in Wien Alltagsgegenstände zu Torpedo-artigen Gebilden, die bedrohlich von der Decke hängen. Fragen nach den politischen, sozialen und ökologischen Krisen unserer Welt drängen sich damit auf. Neben diesen Objekten steht der Naturarchäologe Domenig im Vordergrund: kleine Stücke Holzkohle verbindet er mit einem Holzuntergrund und lässt vermeintlich gleiches so unterschiedlich aussehen. Verbindungen zwischen ambivalenten Materialien wie Fell und Erdöl spielen wiederum auf Themen wie Umweltverschmutzung und die Zukunft der Erde an.
Johannes Domenigs Werke können einen Anstoß dazu bilden, das schon Alltagsbekannte mit neuen Augen zu sehen, wenn die Stille des ersten Augenblicks der Kunstbetrachtung in die Länge gezogen wird, ein Versuch unternommen wird , die Zeit zu dehnen und die mentale Etikettierung möglichst lange hinauszuzögern. Formen und Farben der Dinge werden sodann in ästhetischen Kategorien betrachtet, das Was spielt zugunsten des Wie erst sekundär - in Fragen der mentalen Etikettierung – eine Rolle.
Kennzeichen von dieser Kunst von Johannes Domenig ist die Wahl von Objet-trouvés aus dem Fluss der Zeit , ihr nüchtern feierliches Arrangement zu einem neuen Ganzen, ihre beziehungsreichen Anspielungen zu u.a. religiösen Kontexten und letztendlich ihre Auratisierung durch die Einbindung in den Kunstkontext.
Kunst und Kult verschmelzen zu einer neuen Einheit, deren Ziel es ist, existenzielle Fragen in Phänomenen des Sichtbaren zu übertragen, als eine Möglichkeit, den Geheimnissen des Lebens auf den Grund zu gehen.
von Brigitte Reutner, Kunstmuseum LENTOS
