Der aus Ägypten stammende Yves Hayat entwickelte zunächst seine ästhetischen Empfindungen, indem er in einem Land lebte, das reich an Geschichte und kultureller Vielfalt war. Kunst war seine erste Liebe. Nach der ägyptischen Revolution reiste Hayat 1956 nach Frankreich. Fünf Jahre lang studierte er Kunst an der École Nationale des Arts Décoratifs in Nizza.
1973 entschied sich Hayat für Werbung und Marketing, was ihn dazu veranlasste, eine eigene Agentur zu eröffnen. Der kreative Handel faszinierte ihn. Seine Erfahrung auf diesem Gebiet ermöglichte es ihm, neue Technologien zu entdecken und zu erlernen sowie seine Techniken zu beherrschen.
In den neunziger Jahren entschloss er sich, mit diesen Fähigkeiten zur Kunst zurückzukehren und die alten Meister wiederzuentdecken. Er begann, Menschen, Straßen, gesellschaftliche Produkte, Museumsgemälde sowie Bilder aus Zeitschriften und dem Internet, die sorgfältig klassifiziert wurden, zu fotografieren. Hayat ist ein perfektes Beispiel für seine Zeit: Offenheit gegenüber der Gesellschaft, ihren Straßen, ihren Medien und ihrem Internet. Während er sein erfolgreiches Werbegeschäft betreibt, beginnt er, seine Kunstwerke in Galerien zu zeigen. Bald hatte seine künstlerische Praxis Vorrang vor seinem Beruf, den er 2002 beendete.
Obwohl Yves Hayat sich nicht als Maler, Fotograf oder Designer versteht, ist er allgemein als „Plastiker“ bekannt – ein im Französischen gebräuchlicher Begriff für einen Künstler, der die Bedeutung seiner Arbeit in den Vordergrund stellt und unterschiedliche Medien und Techniken nutzt, um sie auszudrücken.
Yves Hayat erklärt: „Ich gebe zu, dass ich mehr daran interessiert bin, die Realität zu manipulieren, als sie aufzunehmen. Mein Kunstwerk zwischen Fotografie, Installation und ‚Figuration Narrative‘ schlägt Visionen vor, bei denen die Theatralisierung Teil des Projekts ist. Ich bin ein totaler visueller Konsument: Ich filme, lade herunter, scanne, retuschiere … als Regisseur einer neuen Realität. Mit Überlagerungen, Verschiebungen und Verfremdungen begegne ich Vergangenheit und Gegenwart, Schönheit und Entsetzen, Luxus und Gewalt, Gleichgültigkeit und Fanatismus. Durch eine Befragung der Beziehungen zwischen Kunst, Politik und Medien versuche ich, ein kritisches Kunstwerk zu konzipieren, in dem sich die Faszination für die Kultur der Medien, des Kinos und der Werbung zeigt. In meiner Arbeit zeige ich anhand moderner Techniken, was unsere Geschichte und unsere Gesellschaft gedacht, erzeugt, transformiert und zerstört haben … und behalte dabei immer im Hinterkopf, dass ein Kunstwerk, wenn es Unruhe stiftet, den Gemeinplatz verdrängt.“
Wie François Birembaux schrieb, drückt Yves Hayat durch eine streng künstlerische Herangehensweise einen philosophischen Gedanken nicht in komplizierten Worten aus, sondern indem er mit unseren Sinnen auf klare, unkomplizierte Weise spricht. Er präsentiert die Essenz unseres menschlichen Zustands und unserer Zeit, indem er ihre besonderen Merkmale und ihre Gewalttätigkeit hervorhebt (…).
Die Originalität von Yves Hayats Arbeiten liegt in der Verschmelzung künstlerischer Wahrnehmung mit Bildern einer Kommunikations- und Informationsgesellschaft. Die Titel, die er seinen Werken verleiht (Business muss weitergehen, Parfum de Révolte, Die Ikonen sind müde, Der Schatten Ihres Lächelns …), wirken wie Werbeslogans, die der Verschmutzung unseres Alltags einen Sinn geben. Sie enthüllen unsere Identität und zeigen unsere eigene Marke. Keine Feier der Barbarei, sondern der Faszination menschlicher Ambivalenz (…).
Website: www.hayat-art.com
